Персональная выставка народного художника России, члена-корреспондента Российской академии художеств, почетного гражданина г. Зарайска Владимира Сергеевича Пименова (к 80-летию со дня рождения).

Название выставки — «Внутри времени, внутри пространства» — взято из философских размышлений художника. «Мы живем внутри времени, внутри пространства, — говорит В.С. Пименов. — Сопоставление времени застывшего (того, что внутри, т.е. нашей памяти) и времени текучего, быстро меняющегося (того, что вокруг) создает историю, в том числе мою историю жизни. А я ее пытаюсь зафиксировать в картинах».

С зарайским музеем В.С. Пименова связывают давние дружеские отношения. Еще в конце 70-х годов прошлого века в музее была открыта его первая персональная выставка, а сколько их прошло за минувшие годы!.. И не только в Зарайске — в Коломне, Звенигороде, Рязани, Москве и других городах России. Полотна художника участвовали в международных выставках в Финляндии, Польше, Болгарии, Италии, Японии, США. Его работы хранятся в зарубежных музеях и картинных галереях, в Музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина и Третьяковской галерее. Зарайский музей владеет более 400 его произведений, и это собрание периодически пополняется.

Владимир Пименов — художник, работающий в разных техниках, жанрах. Его в равной степени можно назвать и живописцем, и графиком — причем, графиком, в совершенстве владеющим весьма непростым искусством офорта. В свое время он окончил художественное училище в Рязани и художественный факультет ВГИКа по специальности художник-график. А время учебы во ВГИКе пришлось на период так называемой оттепели 1960-х годов, и сам мастер причисляет себя к шестидесятникам. Выпускникам ВГИКа того времени было присуще новаторство в творчестве, отступление от классических канонов. Это весьма импонировало В.С. Пименову, чье дарование изначально отличалось неординарностью.

По завершении учебы — работа на студии «Беларусь-фильм» в качестве художника-мультипликатора, книжная графика — Пименов занимается иллюстрацией детских книг. В конце 1970-х годов он возвращается в родной Зарайск и уже не покидает его: «Здесь я обрел почву под ногами в прямом и переносном смысле. Мне не нужно было искать сюжеты и героев — они были вокруг. Родные дома, башни кремля, колокольни и люди — все такое знакомое и близкое». В эти годы художник много и плодотворно работает, осваивает технику офорта, начинает объединять работы в тематические циклы-серии: «Зарайская среда обитания», «Человек на земле», «Жизнь провинции» и др. Показывает жизнь маленького подмосковного городка и его обитателей словно изнутри. Создает портреты, жанровые композиции, большое внимание уделяет концептуальному пейзажу. В его графике соединяются простодушно наивное, детское восприятие действительности с философским осмыслением.

Работы, представленные на выставке, охватывают большой временной отрезок и широкий диапазон творчества художника. Живописные работы будут экспонироваться в выставочном зале, графика — в фондах открытого хранения музея.

Выставочный проект «Голубкина. Достоевский. Зарайск» приурочен к 200-летию со дня рождения Ф.М. Достоевского и 157-летию со дня рождения А.С. Голубкиной.

«Как мастер, творчество которого является неугасимым горением совести, Голубкина представляет собой чисто русское, глубоко национальное явление. Она принадлежит к художникам типа Толстого и Достоевского, к которым нельзя подходить с заранее предрешенными критериями искусства. Их надо принять целиком, как людей, только тогда примешь целиком и их творчество» -писал М.А. Волошин в 1911 г.

«Непревзойденным мастером скульптурного портрета» называли А.С. Голубкину, «знатоком человеческих душ» считали Ф.М. Достоевского, тонким психологизмом отличаются образы, созданные ими.

Жизненные пути Голубкиной и Достоевского не пересекались. Однако, Голубкина была очень хорошо знакома с произведениями писателя, которые производили на художницу сильное и неоднозначное впечатление. Не случайно в разговоре со скульптором И.С. Ефимовым, Голубкина, забросив книжку Достоевского сказала: «Достоевский много психической бодрости погубил в русском народе». В тоже время следует напомнить о том, что с огромным интересом Анна Семеновна смотрела на сцене МХТ постановки пьес Ф.М. Достоевского, в частности «Братья Карамазовы», в основу которого писателем были положены автобиографические впечатления, связанные с Даровым. Восхищалась игрой актера Л. Леонидова в роли Мити Карамазова. На сцене любимого художницей театра были поставлены многие произведения писателя, а Анна Семеновна не пропускала премьер этого театра.

На выставке в родном доме скульптора представлены произведения Голубкиной и Достоевского, фотографии старого Зарайска, предметы крестьянского быта, альбом 1893 г. с акварельными рисунками Н.Н. Каразина к сочинениям Ф.М. Достоевского, фотографии зарайских пейзажей нач. XX в., предметы археологических раскопок, обнаруженных на территории усадьбы «Даровое», Библия из семьи Голубкиных и факсимильное издание Евангелия, принадлежавшего Ф.М. Достоевскому, альбом Московского художественного театра и открытки со сценами из спектакля «Братья Карамазовы» МХТ (1910 г.), графические работы народного художника России В.С. Пименова «Прошедшее, преходящее, проходящее», на которых художником запечатлены образы Голубкиной и Достоевского на фоне современного Зарайска.