На выставке, приуроченной к 60-летию первого полета в космос, впервые широкой публике представлена серия офортов Народного художника России, члена-корреспондента Российской академии художеств В.С. Пименова.

В этих произведениях сказалось философское мировоззрение Пименова. Работы, выполненные в 1970-1980 годы, отражают важнейшее событие в истории человечества через призму индивидуального взгляда художника. В этих офортах мастер сопоставляет земную мирскую жизнь с космическим пространством, в котором парят в невесомости фигуры в скафандрах. Размышления о жизни и смерти, о времени и его мимолетности воплощены художником в определенных символах, которые проходят через все его творчество.

В.С. Пименов родился в Зарайске в феврале 1941 года. Среднее образование получил в школе, занимавшей здание в городском кремле, где сегодня размещается музей «Зарайский кремль». Во время учебы посещал школьный кружок рисования.

После окончания средней школы Пименов поступил в Рязанское художественное училище, затем – на художественный факультет ВГИК. Сначала учился на отделении игрового кино, а с третьего курса – на отделении мультипликации.

В 1978 году художник вернулся жить в родной Зарайск и перевелся в Московскую областную организацию Союза художников. Пименов занялся оформлением книг, в основном детских. Иллюстрировал произведения В.А. Жуковского, А.П. Гайдара, М.М. Пришвина, Л.Н. Толстого и многих других.

Художник вспоминал, что именно в Зарайске «… обрел почву под ногами в прямом и переносном смысле. Мне не нужно было искать сюжетов и героев – они были вокруг меня. Мои родные дома, башни кремля, колокольни и люди, такие знакомые и близкие». Первая персональная выставка художника прошла в конце 1970-х именно в Зарайском музее.

Выставки В.С. Пименова проходили в Зарайске, Луховицах, Коломне, Звенигороде, Серебряных Прудах, Рязани, Обнинске, Москве. Полотна художника были представлены на международных выставках в Финляндии, Польше, Румынии, Болгарии, Италии, Японии, США. Его работы имеются в собраниях Третьяковской галереи, Музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина. Есть они и в ряде зарубежных музеев и картинных галерей.

Персональная выставка народного художника России, члена-корреспондента Российской академии художеств, почетного гражданина г. Зарайска Владимира Сергеевича Пименова (к 80-летию со дня рождения).

Название выставки — «Внутри времени, внутри пространства» — взято из философских размышлений художника. «Мы живем внутри времени, внутри пространства, — говорит В.С. Пименов. — Сопоставление времени застывшего (того, что внутри, т.е. нашей памяти) и времени текучего, быстро меняющегося (того, что вокруг) создает историю, в том числе мою историю жизни. А я ее пытаюсь зафиксировать в картинах».

С зарайским музеем В.С. Пименова связывают давние дружеские отношения. Еще в конце 70-х годов прошлого века в музее была открыта его первая персональная выставка, а сколько их прошло за минувшие годы!.. И не только в Зарайске — в Коломне, Звенигороде, Рязани, Москве и других городах России. Полотна художника участвовали в международных выставках в Финляндии, Польше, Болгарии, Италии, Японии, США. Его работы хранятся в зарубежных музеях и картинных галереях, в Музее изобразительных искусств им. А.С. Пушкина и Третьяковской галерее. Зарайский музей владеет более 400 его произведений, и это собрание периодически пополняется.

Владимир Пименов — художник, работающий в разных техниках, жанрах. Его в равной степени можно назвать и живописцем, и графиком — причем, графиком, в совершенстве владеющим весьма непростым искусством офорта. В свое время он окончил художественное училище в Рязани и художественный факультет ВГИКа по специальности художник-график. А время учебы во ВГИКе пришлось на период так называемой оттепели 1960-х годов, и сам мастер причисляет себя к шестидесятникам. Выпускникам ВГИКа того времени было присуще новаторство в творчестве, отступление от классических канонов. Это весьма импонировало В.С. Пименову, чье дарование изначально отличалось неординарностью.

По завершении учебы — работа на студии «Беларусь-фильм» в качестве художника-мультипликатора, книжная графика — Пименов занимается иллюстрацией детских книг. В конце 1970-х годов он возвращается в родной Зарайск и уже не покидает его: «Здесь я обрел почву под ногами в прямом и переносном смысле. Мне не нужно было искать сюжеты и героев — они были вокруг. Родные дома, башни кремля, колокольни и люди — все такое знакомое и близкое». В эти годы художник много и плодотворно работает, осваивает технику офорта, начинает объединять работы в тематические циклы-серии: «Зарайская среда обитания», «Человек на земле», «Жизнь провинции» и др. Показывает жизнь маленького подмосковного городка и его обитателей словно изнутри. Создает портреты, жанровые композиции, большое внимание уделяет концептуальному пейзажу. В его графике соединяются простодушно наивное, детское восприятие действительности с философским осмыслением.

Работы, представленные на выставке, охватывают большой временной отрезок и широкий диапазон творчества художника. Живописные работы будут экспонироваться в выставочном зале, графика — в фондах открытого хранения музея.

Сто недавно отреставрированных произведений художественного и декоративно-прикладного искусства представлены в Государственном музее-заповеднике «Зарайский кремль» на выставке «Спасенные истории».

Впервые музей в своих стенах показывает такое большое количество предметов, прошедших реставрацию. За последние пять лет было отреставрировано около трехсот предметов, часть из которых уже находятся в постоянной экспозиции.

На выставке «Спасенные истории» представлены экспонаты из разных коллекций: живопись, графика, скульптура и декоративно-прикладное искусство, археология и этнография. Реставрация проводилась в мастерских ВХНРЦ им. академика И.Э. Грабаря и ООО «Музейное наследие».

Посетители смогут увидеть древнерусские украшения XII-XIII веков, живописные и графические портреты, предметы церковного обихода, произведения декоративно-прикладного искусства, когда-то украшавшие усадьбы Зарайского уезда, а также редкие документы начала XX века.

Показательно, что многие предметы экспонируются впервые. В их числе икона Спаса Вседержителя конца XIX века, подвес для лампады и расшитые оклады на иконы XVIII века, веер европейской работы конца XIX века и уникальные салфетки с афишами театральных спектаклей, которые проводились в Зарайске в 1909-1911 годы.

Все желающие смогут не только увидеть спасенные предметы, но и узнать истории, которые с ними связаны. Этикетаж на выставке снабжен QR-кодами, пройдя по которым можно получить сведения о предметах и их изображения до реставрации, узнать узнать особенности реставрационного процесса. Для получения информации достаточно навести на QR-код камеру мобильного телефона.

На выставке, приуроченной к 90-летию члена Союза художников СССР Е.И. Антонова, представлены предметы из собрания Государственного музея-заповедника «Зарайский кремль».

Е.И. Антонов (1930-1998) – художник, прошедший путь от реставрации соборов Московского Кремля и Грановитой палаты к профессиональному занятию живописью маслом и темперой, родился в г. Москве. Еще в юности, вдохновившись русской живописью первой половины XIX века, в частности, творчеством К.П. Брюллова, Антонов решил посвятить свою жизнь монументальному искусству. Учеба в Художественном училище памяти 1905 года, затем — в институте им. В.И. Сурикова дала возможность Антонову получить специальность реставратора.

Антонов любил Зарайск, деревню Титово, которая стала для него родной. В своих произведениях он сумел передать восхищение силой и красотой природы Зарайского края. Перелески, дороги и луга на большинстве его полотен пустынны, а присутствие человека ощущается лишь невольно.

Любовь к природе и ее дарам проявилась не только в пейзажах, но и в натюрмортах. Последние живописные работы мастера собрали все угасающие осенние краски. Красные гроздья рябины, калины смешиваются в огромных букетах. В них и несколько зеленых листьев, сохранившихся с лета и о нем напоминающих. Вся цветовая палитра собрана в дышащих терпким ароматом бутонах. Даже в практически увядших цветах художник видел красоту, в них он находил нечто более глубокое и таинственное. Эти цветы и яблоки были собраны в родном для художника зарайском саду, который стал для мастера поистине «райским садом». Здесь он находил все, что нужно, чтобы творить, черпать силы и вдохновение.